动漫产业现状的调研汇报
经过了这次关于国产动漫的调查，我深深地感受到，国产动漫相比日本动漫，欧美动漫，缺的绝不是技术，而是从创意，态度到体制等一系列环节的缺失。
首先，一些国产动漫缺乏创新精神，一味地“借鉴”国外优秀动漫的创意，不禁让观众感到乏味，甚至反感，与此同时也忽视了本民族的特色，大量的优秀动漫素材得不到应用。比如，去年在全球热播的《功夫熊猫》，明明是一部具有中国文化特色的动漫，却是出自他国之手，并且获得了极大的成功，这难道不值得国人深思吗？
其次，作为“扶持国产动漫”措施的一部分，绝大多数境外的动画片基本上绝迹于国内各级电视台。这种保护本土文化产业的做法，在国际上并不少见，确实是无可非议的。但是单单是一纸“禁播令”，对国产动漫又能有多大帮助呢？我的想法是，应该适当引进一些优秀的，健康的境外动画，在国内的电视台上播放。这样既能够让广大的观众欣赏到来自不同国度，不同文化的动漫作品，又有助于形成一个国内外动漫积极，健康的竞争氛围，促进国产动漫的发展。
再者，国产动漫大多重在说教，而忽视了动漫产业最根本最核心的娱乐性，这也是国产动漫并不受到欢迎的重要原因之一。当然，这也与国产动漫所面向的观众群体有关。大多数国产动漫基本上是面向少年儿童的，因此导致了大部分青少年观众和成年人观众的流失。而国外动漫，特别是日本动漫，则弥补了国产动漫的这一盲区，从而在国内占有广阔的市场。
最后，我想指出的是国产动漫在体制以及产业链上的不成熟。举例来说，日本动漫产业非常发达，很关键的原因就在于其动漫的产业链十分完备，一般有漫画，动画和游戏这三个最主要的环节。简单地说，漫画可以拍成动画，而动画也可以研发出游戏，反之亦然。有了这样一条完备的产业链，就能够带动产业链中的各个部分共同发展。然而，国产动漫就正缺乏这样成熟的产业链，无法发挥出巨大的影响力。国产的动画片基本上是几十集就了事，能够坚持长期创作的少之又少，这样的动漫就算再经典，又怎能经受住时间的考验呢？反观日本动漫市场，大部分经典的动漫作品都是在不断连载，不断创作。就拿不少青少年熟知的多啦a梦来说，虽然它最早的作者已经去世，但作为一个动漫形象，多啦a梦却在不断地被创造更新，根据时代的要求加入新的元素，于是其影响力能够保持久盛不衰。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。这句话送给中国的动漫创作者们，是再适合不过的了。在新的历史时期，我们希望以动漫产业为载体，来传承、发扬我们的民族文化，同时也让广大的青少年们能够喜爱国产动漫，甚至让中国动漫走出国门，走向世界，成为世界动漫舞台上的一支生力军，我们应当有这份自信，肩负起这份新的历史使命。