西部的歌声
西部的歌给我的印象是最深的，虽然接触它还不久，但颇有相见恨晚之感。它古朴纯粹、平铺直叙，甚至缺词少句，但它的纯洁、它的美是永恒的。
青藏高原一曲，阵阵呐喊与情真意切的言辞，让人肃然起敬。同时也让人感到了不禁想在草原上引喉高歌的冲动。
珠穆朗玛，一支更让人心动的旋律——哈达、牧童、大雪山……一切又是如此似曾相识，让人身临其境，让人感受到大雪山无上的纯洁……
这些，才是最真实的生命表达，是人性深处的古朴原初，又是最高的终极华彩。而那些“陪你去看流星雨”等肤浅的歌词，永远摆脱不了男女情爱，更摆脱不了世俗之念。西部的人，西部的歌，西部的一切。人性，在那里，在最质朴的形式中得到了最大的舒展……
歌声，它不仅仅要表现美，而它要表现的，是一个灵魂，一个民族的精神！“它径直把喉咙挂在悬崖上，和自己拔河，和自己角力，它要活出生命的难度与绝境的高度……”
走在珠穆朗玛的峰底，走在青藏高原上——人，才会感觉到自己的渺小，感觉到自己的丑陋与面对世俗的无奈。用歌声祈祷，用歌声忏悔……
我想，真正美好的歌声，在现实生活中的“歌星”是唱不出来的。真正的歌声，是用灵魂——一个质朴、纯洁的灵魂！也许只有在西部，才会有率真的性情。此时，仿佛青藏高原又响在我耳边，很美。
音乐，一种用音符组成的语言。温柔的语言让你轻松甜蜜；伤感的语言让你同情忧伤；欢乐的语言让你心花怒放；雄壮的语言让你精神亢奋。音乐是陶冶情操的秘方，净化灵魂的良药。被音乐所陶醉，被音乐所感化，人生的价值就得到了升华。
虽说是一种精妙的语言，但却不能脱口而出。因此只能靠乐器，钢琴、小提琴、二胡、筝……个个都是杰出的演说家，他们能将有形的音符化作无形的音乐。钢琴的高雅，小提琴的婉转，二胡的沧桑，筝的清脆……正是这些美轮美奂的语言才使得莫扎特、贝多芬、巴赫、柴科夫斯基……这些伟大的作曲家动情，泻下一时的灵感，写出这一首首垂青千年的不朽名作。
去年欣赏了一场音乐会，其中一首小提琴协奏曲梁祝给我印象颇深。虽说主题部分已耳熟能详，但结合二、三部分共同演奏又是另一番感受。首段婉转细腻，小提琴的悠扬将梁山伯与祝英台的爱情故事淋漓尽致的展现出来，绵延悠长，赏心悦目。第二段较第一段坚强有力，择取梁祝中“英台抗婚”这一情节，铿锵有力，表现了英台至死不屈的强烈情感。联系梁祝这一感人爱情故事，品析音乐之隽永，自身会融入整个音乐意境之中，同喜同悲同愤同慨。第三段忧伤悲怆，讲述山伯与英台不受逼迫双双化蝶的故事，感人至深，催人泪下，不禁为他们感到深深惋惜。这是一首长达25分钟的民族交响乐，堪称音乐会之最。但悠长的曲调并没有使人感到厌烦，反而跌宕起伏的音乐使人感到意犹未尽。
音乐的美不仅在于它能给人们情感的享受，它同样赋予许多深刻道理，给人启迪。例如光未然和冼星海共同合作的黄河大合唱，雄壮有力的歌曲表现了中华民族不屈不挠的民族精神，强调我们要向黄河学习伟大坚强的精神；又例如贝多芬的第五（命运）交响曲，悲怆的音符让我们感悟到贝多芬耳聋后紧扼住命运的咽喉，顽强的生存下来的精神。告诉我们面对厄运要有坚毅、顽强、执著的精神。因此感悟音乐深层的蕴意能给你一生的启示。
人一生的旅程就是一次音乐之旅，在漫漫的人生路上音乐随时都陪在我们身边，静听你身边的音乐，你就会发现和了解很多，很多……